老头子看戏

高飛不起來
文章日期：2009年10月19日
【明報專訊】舊版《我要高飛》好像是在碧麗宮上映的吧？不太記得了，畢竟廿九年了，那歲月，我十七歲，跟當下的大女孩歲數相同，而看戲之後的心情，恐怕亦跟大女孩今天看完新版電影的相近吧？
老頭子當然覺得舊版比較好看囉。
那年頭的MTV仍是電視上的新鮮事物，阿倫柏嘉竟敢用MTV手法在大銀幕呈現一群年輕男女的徬徨和慾望，熱歌勁舞，停不下來的音樂拍子和手舞足蹈，把坐在黑暗裡的年輕觀眾震懾得目瞪口呆。看後難忘，銅鑼灣的炎夏氣溫暴升了幾度。
舊版本除了帶來新鮮刺激，主題氣氛似乎亦較緊張緊湊。若沒記錯，廿九年前的《我要高飛》有不少競爭和衝突，男女之間的爭風呷醋，兩代之間的誤會怨恨，同學之間的你輸我贏，或大或小的對立矛盾把劇情發展推往高峰，到了末尾，和解的和解，出線的出線，觀眾的繃緊情緒獲得紓解，遂可心滿意足地離開戲院。
新版強調的顯然是自我 認同和生命共享而不是衝突競爭。各有各的煩惱，然而煩惱互不交集所以沒有什麼對立可言，連一對年輕男女的短暫分手亦是淡淡的輕輕的，沒有構成拍拍椅要生要死的情緒缺堤。至於最後一場的畢業演出，更是來得突然，完全欠缺適當的鋪陳延伸，故我懷疑，拍攝時的計劃應該遠不止於這些情節，應該仍有別的，只不過在最後剪接時為了某些理由把它們刪去。由於欠缺鋪排，前面沒有衝突張力，後面的畢業演出便變成歡歡樂樂的「純演出」了，難在觀眾心中留下深刻印象。
為什麼如此？或許跟時代精神有關吧，大女孩在離場時聳肩道。在你那年代（說時語氣彷彿視我為石器時代的遠古人類！），強調的是競爭出頭，不是你死便是我亡，而在我這年代，注重的是個人的心靈舒適和共榮共存，什麼都要share，競爭不是一樁好事。大女孩竟也變成「影評人」了，在不知不覺間。
燈光轉亮，離場回家，大女孩瞄一眼四周的稀疏觀眾，忽然說：you know what？你是這間戲院裡最老的人。
我恨不得趕她自己搭巴士，不准坐我的車；廿九年前散場時，我可沒想到有這一天的淪落。
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黑人化
文章日期：2009年10月20日
【明報專訊】為求順應時勢，2009年版《我要高飛》加入了不少廿一世紀新元素，例如學生在上課時用手機傳情，又如Hip Hop和Rap交替群唱，再如黑人女學生在迷茫中發現自己的歌喉天賦，這皆舊版本欠奉，為電影帶來了貼身的時代感。
總體而論，新版本的最大特色是把情節「黑人化」，戲裡雖有白皮膚的男女角色，但幾乎淪為配角，只是為了聊添愛情點綴，劇情重點由頭到尾終究放在幾個黑人青年身上，刻劃他們對自我 的追求和實現，遙遙呼應了現實世界的日常寫照。
這也難怪。連總統都是黑人了，連第一夫人都是黑人了，還流著黑奴的遠古血液，「黑色美學」成為紐約時裝設計者的最大挑戰，此時此刻的《我要高飛》沒法不把黑人推到台前，讓觀眾再次看清楚現實世界由誰做莊。
我對黑色白色沒有太大介懷，真正在意的倒是舊版裡的好多首陳年老歌被踢走了，那些熟悉的音符唱腔都不見了，悵然若失，彷彿跟老同學相約在中學時代每天吃飯的老地方見面，但老同學沒有出現。舊版《我要高飛》有首歌最讓我印象深刻，失戀的少年坐在房間窗前，抱著吉他，望著街上夜燈，遙向不見蹤影的女朋友喃喃念唱，「我可以說聲你是我的嗎？就只是一會兒，讓你是我的……」，純情的渴望把長夜燃燒成白晝，然後，銀幕上下的少年一起流淚。
進電影院看新版本幾乎就是為了等待這幕。豈料失望而回，唯有對大女孩說，我又「失戀」了，但不是為了女人而是為了音樂。
聞說舊片新拍將成為荷李活的流行把戲。繼《我要高飛》之後，將有《夢斷城西》，那對我的父母來說便是必看的新經典了。但既然《我要高飛》能夠「黑人化」，《夢斷城西》說不定亦會被改變主角膚色以符合時勢新潮。波多黎各和意大利裔阿飛，或會被改為越南幫和巴勒斯坦幫，因為這兩個族群在許多美國城市都被視為「治安殺手」，荷李活的聰明人當然懂得把他們融入戲內，召喚觀眾的恐懼心情。
「時代的巨輪不停地往前走」，小學老師不是喜歡這樣教你寫作文嗎？新時代需要新主角，正是如此。

[馬家輝 http://www.makafai.blogspot.com]